香蕉甜点插画教程推荐,香蕉甜点插画教程推荐一下

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于香蕉甜点插画教程推荐的问题，于是小编就整理了3个相关介绍香蕉甜点插画教程推荐的解答，让我们一起看看吧。巜树之歌》插图按？顺分别是...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于香蕉甜点插画教程推荐的问题，于是小编就整理了3个相关介绍香蕉甜点插画教程推荐的解答，让我们一起看看吧。

1. 巜树之歌》插图按？顺分别是什么树？
2. 国外有哪些有趣的动画同人插画？
3. 有人说“超写实主义”风格的油画作品中没有“笔触的痕迹”，你是如何看待这样的说法？

巜树之歌》插图按？顺分别是什么树？

《巜树之歌》是一本插图书籍，其中插图按照顺序分别是柳树、松树、榆树、橡树、枫树、樱花树、椰子树、榕树、银杏树、橄榄树、柚子树、橙子树、苹果树、梨树、桃树、杏树、橙树、柠檬树、葡萄树、草莓树、香蕉树、菠萝树、橙子树、橄榄树、柚子树、橙子树、苹果树、梨树、桃树、杏树、橙树、柠檬树、葡萄树、草莓树、香蕉树、菠萝树。每个插图都展示了不同种类的树木，为读者带来了丰富多样的自然景观。这些插图通过细腻的绘画和色彩，让读者感受到了大自然的美妙与多样性。

国外有哪些有趣的动画同人插画？

题主你好，有趣的插画背后一定是个有趣的画师，这里给你推荐几个有趣的画师吧。

1.ねむぎこ

月厨一只，喜欢二世与格蕾的同人创作。

2.AngellYuna

国外放飞自我的fgo玩家兼插画师。

马里奥是世界知名的游戏角色，同时也是众多国内玩家童年时的重要回忆，多少人当年玩红白机或者“小霸王”学习机的时候，第一款接触的游戏就是《马里奥兄弟》啊，这款游戏用现代的眼光来看，玩法其实并不复杂，但是这款经久不衰的游戏始终都有种独特的魅力，这是一种体现了电子游戏本真趣味的魅力。

在《马里奥系列》的整个大家庭中，有一个系列也是十分重要的，这就是《马里奥赛车》系列，作为一款在家庭聚会或者朋友聚会时，可以一起玩得很高兴的游戏，《马里奥赛车》延续着任天堂开发制作游戏时的理念，简单来说，就是“乐趣”二字。

《马里奥赛车》系列有着众多的可选择角色，在不同的赛道中，通过各种飙车的技巧，获取并且使用道具的能力，目标就是在比赛中获得胜利。

可能还会有人觉得，《马里奥赛车》系列的可选角色还不够多，如果有这么一款合家欢赛车游戏，能够将日本动漫游戏、漫威、DC以及一系列经典电影等的著名角色，放到一起进行飙车的话，那该是多么有趣啊！

网上就有一名法国的艺术导演兼画师，就满足了有这种想法的人的愿望，虽然这位画师并没有设计出“全明星大乱斗”的飙车游戏，但是却创作了一系列的《马里奥赛车》角色与其他著名角色在一起赛车的激动场面。

有人说“超写实主义”风格的油画作品中没有“笔触的痕迹”，你是如何看待这样的说法？

超写实主义风格的油画作品讲究的就是细腻，没有笔触，其细腻程度可以和摄影比肩，用眼睛看不出明显的笔触，这也是为什么叫超写实绘画，但放大观看和摄影写实细腻还是相差甚远的，但超写实绘画和摄影写实拍摄区别却是非常大的，画家再绘画过程中并不是完全照抄现实，并不是摄影那样完全照印下画面，画家绘画是经过自己理解分析的，有取有舍有增减变化的创作，画的细腻是超写实画法技巧的作用，真正体现超写实绘画强于摄影作品的并不只是绘画技巧上的细腻，更重要的是画家的绘画理念，艺术修养带来的创作思想，绘画时画家会根据作品的需要进行调整，有的地方需要加强要加强，有些地方需要减弱的要弱化，颜色与明暗调子都会进行调整变化，主次关系刻画也是有着很大的考虑的，整体画面协调性上都会在绘画中有着总体布局分析的，这也是摄像无法取代超写实绘画的原因，毕竟摄影无法做到这些，只能是映射下来现实，即使拍出照片后期处理也无法达到超写实绘画的艺术性。

这是冷军的超写实油画

这是工笔写实绘画

让人惊叹的是“超写实主义”风格的油画竟然和摄影照片一模一样，有人曾这样认为“超写实主义”油画是依靠摄影技术的画面效果而诞生的，我却不这样认为，因为“光影明暗效果”最早是在油画艺术中才有的，既然是油画，就会有笔触，“超写实主义”油画也不例外，

我们通常会这样认为“笔触”是画笔带着色彩留下的痕迹，而“超写实主义”油画的整体画面细腻逼真，看起来已经是没有凹凸不平的笔触痕迹了，这主要是因为强烈的光影效果所致，导致我们的注意力集中在明亮的光影上，就好比光度很强的灯光，照的人看不清对方的样子，

其实“超写实主义”风格的油画依然有“笔触的痕迹”，只是它的平整度比较均衡，画面中没有起伏的菱角，要知道，油画是依靠色彩来表达情绪，而画面又有主次之分，所以情绪就有强弱之分，所以艺术家对于色彩的渲染力度就存在不一样，重为“主”，轻为“次”，

画笔轻轻划过画面笔触不明显，甚至可以忽略不计，用了力，即使是再精湛的技法也会“拖泥带水”，更何况还要表达“主次”的色彩情绪呢，可以这样去理解“无笔触，画面就没有深度”，因为艺术家要表现出画作的意境感，再者，素描是油画的基础，素描早已经有了“笔触的痕迹”，所以“超写实主义”油画是有“笔触的痕迹”的，

只要是油画，作品形象的描绘都必须依靠画笔与颜料来回运笔，都要靠笔触来实现，因此，笔触的痕迹必然会存在。

所不同的是，粗犷风格的笔触痕迹明显，细腻的笔触则更适合古典写实的画面和当代兴起的超写实主义的画面。

有人专门将超写实主义的创始人美国画家克洛斯的作品，用放大镜分析过，在放大镜下依然可以看沟壑万千的笔触，只不过肉眼不易分辨罢了。

所以说，将超写实主义风格的油画作品理解成没有“笔触的痕迹”的说法是不科学的。只要我们借助工具，比如放大镜之类，还是很容易看到画布上那些细腻的笔触所留下的痕迹。

所不同的是，超写实主义风格的油画，因为逼近真实事物的形象，所以每一个笔触都显得小心翼翼，精致，细腻。

用大白话说，就是慢工出细活。

要不，冷军为什么一年才只能出产一幅作品呢？

谢谢 悟空邀请:

油画的绘画特征就是明暗，不同于国画的线条。
（国画）

国画是要留下线条的，油画无论是不是超写实都是利用明暗来表现画面的。

只要明暗做的更细致，就成了超写实的画面，就如同彩照。

怎样做到更精细呢？

明暗过度的层次更多一些。就如同***电视机的画面，电子扫描帧数越多清析度就越高。

粗糙的情况是这样的

这样明暗的过度层次是少的。随层次的增多就精细起来。这是让我们看到了笔痕的。

明暗做得精细了就好像彩照。其实无论怎样精细还是会有笔痕的。

到此，以上就是小编对于香蕉甜点插画教程推荐的问题就介绍到这了，希望介绍关于香蕉甜点插画教程推荐的3点解答对大家有用。